Acting Class เรียนรู้การสื่อสารผ่านอารมณ์
ราคา
ซื้อคอร์สนี้ : 2,990.00 ฿
สามารถเรียนที่ไหน เมื่อไหร่ก็ได้ตลอดชีพ
เนื้อหาทั้งหมด 26 วิดีโอ ความยาวรวมกัน 9 ชั่วโมง 41 นาที
อัดแน่นด้วยเทคนิคการแสดงที่สามารถนำไปประยุกต์ใช้ในงานที่ทำอยู่ได้จริง
เรียนสนุก เข้าใจง่ายผ่านเนื้อหา Case Study จริงในคอร์ส
สอนโดยครูหนิง พันพัสสา ธูปเทียน อาจารย์สอนภาควิชาศิลปการละคร คณะอักษรศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย
มีไฟล์เอกสารประกอบให้ download
เกี่ยวกับคอร์สนี้
เราเรียนการแสดงไปเพื่ออะไร ? ถ้าเราไม่อยากเป็นนักแสดง เชื่อว่าหลายคนตั้งคำถามนี้ คอร์สนี้จะมาไขคำตอบให้คุณ !
การแสดงไม่ได้มีไว้แค่เฉพาะกลุ่มคนที่อยากเป็นนักแสดงหรือเรื่องไกลตัวเราอีกต่อไป แต่การเรียนการแสดงจะช่วยทำให้เรามีความมั่นใจเวลาที่ต้องอยู่ต่อหน้าผู้คน ส่งเสริมบุคลิกภาพของเราให้ดีขึ้นผ่านการฝึกฝนทักษะทางด้านการแสดง เช่น การจัดการอารมณ์ผ่านทางสีหน้าท่าทาง, การเข้าใจบทบาทหน้าที่ต่าง ๆ ผ่านการวิเคราะห์สถานการณ์ในบทละคร, รวมถึงทักษะทางด้านการสื่อสารที่ชัดเจน เช่น การพูดหรือการใช้ภาษากายในการสื่อสารความรู้สึก สิ่งเหล่านี้เรามักพบเจอในชีวิตประจำวันอยู่แล้ว เพียงแต่มองข้ามไปและคิดว่าเป็นสิ่งไกลตัว หากเรานำศาสตร์ด้านการแสดงเข้ามาประยุกต์ใช้ในชีวิตประจำวัน คอร์สเรียนการแสดงนี้จะช่วยให้คุณมีความเป็นผู้นำและมีความมั่นใจ รวมถึงมีบุคลิกภาพที่ดีขึ้น
เนื้อหาบทเรียน
1. เรียนรู้วิธีผ่อนคลายความกังวลและความกดดันต่าง ๆ เวลาอยู่ต่อหน้าผู้อื่นและเพื่อให้ร่างกายตอบสนองต่อสิ่งต่าง ๆ ที่เข้ามาได้ดีขึ้น
2. ฝึกทำสมาธิให้จดจ่อกับสิ่งที่ทำอยู่ ณ ขณะนั้น
3. ฝึกการสร้างจินตนาการของสัมผัสทั้ง 5 (รูป, รส, กลิ่น, เสียง, สัมผัส) เพื่อเชื่อมโยงสิ่งต่าง ๆ รอบตัว
4. ฝึกฝนเทคนิคเสริมสร้างความมั่นใจ
5. ฝึกวิเคราะห์การตีความผ่านบทละคร ให้เกิดการรับฟังซึ่งกันและกัน และเข้าใจบริบทเดียวกัน
6. ฝึกฝนเทคนิคการนำ Meisner Exercise เข้ามาเพื่อให้เกิดความจริงใจกับสิ่งที่เกิดขึ้น ณ ขณะนั้นโดยที่ไม่มีความกังวลใด ผ่านกิจกรรมต่าง ๆ
7. เรียนรู้ Method Acting ผ่านทาง Animal Exercise เพื่อฝึกฝนให้เกิดความเชื่อและปรับพฤติกรรมจากข้างใน เพื่อให้ค้นพบบุคลิกใหม่ของตนเองได้ เพื่อไม่ให้ยึดติดกับบุคลิกของตัวเอง
8. การนำหลักการต่าง ๆ ที่ได้เรียนรู้ทั้งหมดมาแสดงให้เข้าถึงบทละครนั้น ๆ ได้อย่างลึกซึ้ง
เรียนแล้วได้อะไร:
1. มีความมั่นใจเวลาอยู่ต่อหน้าคนอื่น ไม่ตื่นตระหนกกังวลใด ๆ
2. มีทักษะการสื่อสารที่ดีขึ้น เช่น การพูดที่ฉะฉาน หรือการแสดงออกทางสีหน้าท่าทาง
3. มีบุคคลิกภาพที่ดีขึ้น
คอร์สนี้เหมาะกับใคร:
1. บุคคลทั่วไปที่ต้องการพัฒนาบุคลิกภาพเสริมสร้างความมั่นใจ
2. บุคคลทั่วไปที่มีความสนใจในเรื่องของการแสดง
ผู้สอน
พันพัสสา ธูปเทียน (ครูหนิง)
อาจารย์ประจำภาควิชาศิลปการละคร คณะอักษรศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย
JSL Global Media
ผู้ผลิตรายการโทรทัศน์ชื่อดังของประเทศไทย
หลักสูตรของคอร์สนี้
Part 1: แนะนำคอร์สเรียนออนไลน์ | ||
---|---|---|
1.1 แนะนำครูผู้สอนและคอร์สเรียนออนไลน์ ดูตัวอย่างฟรี | 3:18 |
Part 2: Acting Class เรียนรู้การสื่อสารผ่านอารมณ์ | ||
---|---|---|
2.1 Introduction: อะไรที่ทำให้รู้สึกสบายเมื่ออยู่ต่อหน้าคนอื่น ดูตัวอย่างฟรี | 12:27 | |
2.2 Relaxation: การฝึก Relaxation | 14:47 | |
2.3 Concentration: ทำอย่างไรให้มีสมาธิจดจ่ออยู่กับความต้องการของตัวละคร | 21:05 | |
2.4 Imagination: การสร้างจินตนาการให้เข้ามาอยู่ในสถานการณ์ที่กำหนดไว้ | 18:21 | |
2.5 Sense Memory: การดึงเอาสัมผัสทั้ง 5 มาใช้ในการแสดง | 9:44 | |
2.6 Believe: ฝึกฝนที่จะมีความเชื่อในสถานการณ์ต่าง ๆ | 17:20 | |
2.7 Monologue 1: การทำให้คนดูเชื่อว่าบทบาทของตัวละครนั้นคือเรื่องจริง | 24:20 | |
2.8 Monologue 2: การใช้ท่าท่างเฉพาะ เพื่อให้คนดูเชื่อมั่นในบทบาทมากขึ้น | 18:09 | |
2.9 Script Analysis Part 1: การตีความบทและการวิเคราะห์บท | 20:33 | |
2.10 Script Analysis Part 2: การตีความบทและการวิเคราะห์บท | 20:23 | |
2.11 Meisner's Exercise Part 1: การฝึกให้จริงใจกับสิ่งที่เกิดขึ้นในขณะนั้น | 13:32 | |
2.12 Meisner's Exercise Part 2: การฝึกให้จริงใจกับสิ่งที่เกิดขึ้นในขณะนั้น | 27:25 | |
2.13 Meisner's Exercise Part 3: การฝึกให้จริงใจกับสิ่งที่เกิดขึ้นในขณะนั้น | 22:07 | |
2.14 Reading Rehearsal Part 1 (Drama): การทำงานเพื่อหาจุดร่วมของความหมายและความต้องการในแต่ละช่วงในบทละคร | 35:53 | |
2.15 Reading Rehearsal Part 2 (Comedy): การทำงานเพื่อหาจุดร่วมของความหมายและความต้องการในแต่ละช่วงในบทละคร | 41:01 | |
2.16 Reading Rehearsal Part 3 (Drama): การทำงานเพื่อหาจุดร่วมของความหมายและความต้องการในแต่ละช่วงในบทละคร | 32:43 | |
2.17 Blocking Rehearsal: การหา Blocking เพื่อให้ได้บทบาทที่ต้องการ | 41:48 | |
2.18 Animal Exercise Part 1: ช่วยให้นักแสดงเกิดความรู้สึกเชื่อและรู้สึกมาจากข้างในโดยการเปลี่ยนตัวเองให้เป็นสัตว์ที่มี Character ต่าง ๆ | 16:54 | |
2.19 Animal Exercise Part 2: ช่วยให้นักแสดงเกิดความรู้สึกเชื่อและรู้สึกมาจากข้างในโดยการเปลี่ยนตัวเองให้เป็นสัตว์ที่มี Character ต่าง ๆ | 15:47 | |
2.20 Polishing Part 1: การลงรายละเอียดเรื่อง Acting | 32:57 | |
2.21 Polishing Part 2: การลงรายละเอียดเรื่อง Acting | 20:16 | |
2.22 Polishing Part 3: การลงรายละเอียดเรื่อง Acting | 27:11 | |
2.23 Polishing Part 4: การลงรายละเอียดเรื่อง Acting | 30:37 | |
2.24 Polishing Part 5: การลงรายละเอียดเรื่อง Acting | 24:18 |
Part 3: สรุปบทเรียน | ||
---|---|---|
3.1 Wrap Up: สรุปบทเรียนที่ค้นพบจากการเรียนรู้ | 18:10 |